Trở Thành Quái Vật Âm Nhạc Chỉ Sau Một Đêm - Chương 9
4. YC Enter
-YC Entertainment-
Đó là tên của kênh YouTube mà tôi vừa lập.
Không có gì khó khăn khi quyết định cái tên này.
Từ ngày cậu ta chia sẻ ký ức với tôi, tôi đã quyết tâm xây dựng một công ty giải trí còn lớn hơn YC Enter mà cậu ấy đã tạo ra.
Tôi cần phát triển kênh này thật tốt, không chỉ để hỗ trợ hoạt động nhóm của các đàn anh đàn em, hoạt động solo của tôi, mà còn để giúp đỡ những cô gái mà trước đây tôi từng nhận được sự giúp đỡ.
Chỉ cần nuôi dưỡng một kênh tốt, nó có thể mang lại lợi ích khổng lồ cho việc quảng bá.
“Vì đã thu hút được sự chú ý từ bài hát cover, có lẽ trước mắt vẫn nên tiếp tục phát triển theo hướng này.”
Tôi đã chọn “Bohemian Rhapsody” của Queen làm bài cover đầu tiên.
Ngoài ý nghĩa nó là ca khúc đầu tiên giúp tôi trở nên nổi tiếng, tôi chọn nó còn vì một lý do khác.
Phiên bản cover trước đó của tôi bị hạn chế bởi nhiều điều kiện, từ hệ thống karaoke đồng xu lạc hậu đến những yếu tố kỹ thuật không hoàn hảo.
Mặc dù phần lớn bình luận đều ca ngợi tôi, nhưng cũng có người hạ thấp tài năng của tôi, cho rằng tôi được đánh giá quá cao nhờ hoàn cảnh đặc biệt.
‘Mấy người đó muốn khóc mà chưa ai tát cho họ phát nhỉ…’
Có lẽ vì điều đó mà tôi càng có động lực hơn. Chỉ trong chốc lát, tôi đã hoàn thành bản phối mới của Bohemian Rhapsody.
Chưa đầy một ngày, và ngay cả thế, thời gian đó vẫn khá dài với tôi bởi hệ thống hiện tại của tôi chưa đủ nhanh.
Sau này, nếu có điều kiện tốt hơn, tốc độ chắc chắn sẽ còn nhanh gấp bội.
Bản phối lần này chủ yếu xoay quanh guitar.
Tôi muốn tự chơi tất cả các nhạc cụ, từ trống đến bass, nhưng xét về hiệu suất, cách làm đó không hiệu quả lắm nên tôi bỏ qua.
Lần trước, phiên bản karaoke đồng xu của Bohemian Rhapsody thu hút lượng người xem khổng lồ là nhờ truyền thông nhắc đến nó như một hiện tượng. Nhưng thực tế, cover nhạc không dễ đạt được hàng triệu lượt xem.
Nếu may mắn, video cover có thể vượt mốc một triệu, thậm chí mười triệu nếu nó trở thành chủ đề hot, nhưng thông thường, bản cover đạt vài trăm nghìn lượt xem đã được coi là thành công.
-Rè rè rè-
‘Lâu rồi không làm, có vẻ tôi chưa quen tay nhỉ.’
Tôi gặp khó khăn khi nâng cao chất lượng âm thanh.
Tiếng guitar thu được không vừa ý tôi.
Sau một hồi vật lộn, tôi nhận ra vấn đề này có liên quan đến một “căn bệnh kinh niên” của dân nhạc sĩ.
Hầu hết nhạc sĩ đều cảm thấy âm thanh sau khi qua khâu xử lý sẽ mất đi một phần linh hồn, bởi vì những chi tiết tinh tế đã bị giảm bớt trong quá trình chỉnh sửa.
Nhưng thực tế, có thể giải quyết việc đó dễ dàng với thiết bị âm thanh cao cấp.
Lý do tôi phát hiện muộn như vậy là vì quá quen với chất lượng phòng thu ở thế giới bên kia, đến mức không thể nhận ra sự khác biệt.
“Đúng là tự hành xác mà.”
Tôi bực mình vì đã thu lại đến ba lần chỉ để nhận ra vấn đề nằm ở thiết bị chứ không phải kỹ thuật chơi.
Sau bao nỗ lực, video Bohemian Rhapsody đã hoàn thành. Tôi chỉnh sửa một đoạn highlight dài 40 giây và ghép thêm 10 giây giới thiệu bản thân, sau đó đăng tải.
Dĩ nhiên, phản hồi ban đầu vô cùng thảm hại.
Lượt xem chưa vượt quá con số 5, mà chắc cả 5 lượt đó cũng do chính tôi bấm vào.
Nhưng đúng 12 giờ đêm, tình hình thay đổi.
Chưa đầy một phút sau nửa đêm, lượt xem vượt 100, và chưa đầy 10 phút đã lên đến hàng nghìn.
Lý do rất đơn giản.
Dưới video karaoke đồng xu, một bình luận nói rằng đã tìm ra nhân vật chính, kèm theo đường link đến kênh YouTube của tôi.
Hơn nữa, hơn một nửa người xem đến từ nước ngoài, có lẽ vì bình luận đó được quảng bá bằng tiếng Anh.
Nhờ vậy, chỉ chưa đầy một giờ, video đầu tiên đăng tải đã vượt mốc 10.000 lượt xem, và số bình luận cũng nhanh chóng vượt 100.
– Mới nghe thôi mà nổi hết da gà! Đỉnh thật sự!
– Đợi đến khi xem xong video tôi mới dám khẳng định, nhưng có vẻ lại sắp có một tuyệt phẩm của God Singer.
– Tôi cứ nghĩ mặt mũi sẽ xấu lắm, nhưng mà… Cuộc đời thật bất công.
– Không quá đẹp trai, nhưng vibe có gì đó cuốn hút.
– Khoan, YC Enter? Chắc mấy công ty đang săn lùng God Singer sẽ sốc lắm.
– Xem thử thì thấy công ty này mới lập cách đây 15 ngày. Hình như là công ty một thành viên.
– Nếu video chính thức hay, có khi anh ấy sẽ lại gây bão nữa.
“Phản ứng tốt hơn mong đợi.”
Tôi dành thêm một giờ theo dõi phản hồi trước khi tắt máy tính, đúng lúc số người đăng ký kênh vượt 1.000.
“Aaa~”
Tôi ném mình xuống giường cùng tiếng cảm thán.
Cả mấy ngày nay tôi mất ngủ vì bận làm việc, nay cơn mệt mới ập đến.
Không suy nghĩ linh tinh, tôi ngủ một giấc ngon lành sau hai ngày vắt kiệt sức.
Tôi thức dậy sau đúng 12 tiếng sau.
Có lẽ tôi đã quá mệt mỏi.
Như mọi khi, tôi thay đồ thể dục rồi ra ngoài chạy bộ.
Mọi thứ vẫn diễn ra như thường lệ.
Sau khi tập luyện, tôi đến phòng thu, tiếp tục phục hồi và phối lại những ca khúc ở thế giới bên kia.
Buổi tối, trong lúc phối nhạc, tôi nảy ra một vài giai điệu mới và nhanh chóng ghi lại.
“Bài này hay hơn mong đợi.”
Nhưng thay vì để tôi hát, trông nó hợp với giọng nữ của nhóm nhạc hơn.
Lời bài hát mang phong cách hậu thế kỷ 20, mang chút cảm giác tận thế, nhưng tôi lại rất thích.
“Có thể đẩy bài này ra quốc tế được đấy. Nhưng nếu làm vậy, cần đổi lời sang tiếng Anh và chỉnh lại đôi chút.”
Nhưng thứ quan trọng nhất vẫn là người thể hiện bài hát.
Nếu ca sĩ nổi tiếng hát, nó có thể leo lên Billboard. Nhưng nếu chỉ là nhóm nhạc vô danh, có khi còn chẳng thể lọt nổi BXH Lemon.
Trước khi ngày hôm nay kết thúc, tôi đã hoàn thành bài hát mang tên “Late Dinner“.
Dù chỉ mới làm bản MIDI demo, tôi tin rằng nó đủ sức chạm đến trái tim người nghe.
“Ư ư ư~”
Tôi vươn vai, thu dọn đồ đạc rời phòng thu.
Trên đường về nhà, tôi mở YouTube.
Cả ngày nay, tôi cố tình không xem phản hồi để tránh bị ám ảnh nguyên ngày, nhưng giờ tôi có thể kiểm tra rồi.
“Để xem nào… Wow!”
Và tôi thấy kênh của mình phát triển hơn tưởng tượng.
Tôi vừa mới vượt mốc 20.000 người đăng ký, và video mới đăng tải đã trên 70.000 lượt xem.
Có lẽ ai đó sẽ nghĩ con số này không quá lớn, nhưng thực tế thì nó đã vượt xa dự đoán ban đầu của tôi gấp đôi.
Việc đạt 70 triệu lượt xem có nghĩa là những ai có thể xem đều đã xem rồi.
Nếu video trước đó được đăng trên kênh âm nhạc nổi tiếng, chắc chắn nó sẽ nhận được lượng hỗ trợ khổng lồ, nhưng đáng tiếc thay, nó lại xuất phát trên kênh của câu lạc bộ ban nhạc trung học chỉ vừa mới chạm ngưỡng 10.000 người đăng ký.
Xét trên hoàn cảnh đó, việc video nhận được nhiều sự chú ý đến vậy mới thực sự là chuyện đáng kinh ngạc.
Sau khi bất ngờ trước số lượng người đăng ký và lượt xem một lúc, tôi bắt đầu đọc nhanh hơn 1.000 bình luận.
“Rốt cuộc người này là ai? Hát một cách nghiêm túc như thế á, quả là điên rồ mà!”
“Thật lòng, tôi không thể nhớ đến Freddie Mercury luôn.”
“Không chỉ giọng hát mà tay chơi guitar cũng bá đạo nữa?!”
“Đúng thế! YC Enter mau công khai danh tính của tay guitar đi! Công khai đi!”
“Tay guitar chắc chắn không phải người Hàn. Tôi làm việc trong ngành này, và không có ai ở Hàn Quốc có thể chơi với cảm xúc như vậy. Mà khoan, giọng hát lẫn bản phối cũng ở một đẳng cấp điên rồ.”
“Bản phối mới thực sự điên rồ! Nghe thì có vẻ đơn giản, nhưng đây là thứ cảm giác mà nếu không có tài năng thiên phú thì không thể làm được. Thật lãng phí khi dùng khả năng này chỉ để cover trên YouTube.”
“Dựa trên bản phối và tiếng guitar thôi cũng đủ để các công ty giải trí khác phải xấu hổ. Sức mạnh tuyển dụng của YC Enter điên thật chứ.”
“Chất lượng nhường này có phải quá khủng không? Rốt cuộc họ đã đầu tư bao nhiêu vào đây vậy?”
“Chắc vì đây là video đầu tiên nên họ mới làm thế.”
“Nếu video nào cũng y như vậy, tôi sẽ chỉ nghe cover của kênh này thôi. Nhưng có lẽ sẽ khó duy trì lắm.”
‘Dù đã cố giảm bớt sự đầu tư, dường như phản hồi vẫn khá tốt.’
Tôi lẩm bẩm một mình rồi lắc đầu.
Thực tế, nếu làm một mình, không dễ dàng đạt được chất lượng như thế đâu.
Thông thường, để tạo ra một bản cover như trên, cần có một ca sĩ hàng đầu thế giới, một kỹ sư âm thanh hàng đầu, và một nhạc sĩ phối khí có thể chinh phục cả bảng xếp hạng Billboard.
Ngay cả khi có đủ ba yếu tố đó, thời gian thực hiện phải mất ít nhất hai tuần. Nhưng tôi đã hoàn thành nó trong vỏn vẹn hai ngày.
Nếu không gặp trục trặc trong quá trình làm việc và có điều kiện tốt hơn, tôi hoàn toàn có thể rút ngắn thời gian hơn nữa.
Với đà này, việc đạt 100.000 người đăng ký chỉ trong vài tháng không phải là điều bất khả thi.
‘…Ừ, tôi đã từng nghĩ như vậy.’
Nhưng sự quan tâm của công chúng đã vượt xa sự mong đợi của tôi.
Chưa đầy hai ngày sau, số người đăng ký đã vượt mốc 100.000, và kênh YouTube bắt đầu tăng trưởng với tốc độ đáng sợ.
Lượt xem của video cover cũng không hề bình thường.
Chưa đầy ba ngày sau khi đăng tải, nó đã lên đến 1 triệu lượt xem. Và tốc độ tiếp tục tăng chóng mặt.
Lý do đằng sau là do video bắt đầu lan truyền mạnh mẽ trong cộng đồng mạng Hàn Quốc.
“Bản ‘chân thành’ của God Singer đúng là quá khủng.”
Ai đó đã đặt tiêu đề video theo phong cách parody của một bộ manga nổi tiếng Nhật Bản, và nó nhanh chóng được lan truyền khắp các diễn đàn trực tuyến.
Sau đó, nó trở thành chủ đề hot trên mạng xã hội, dẫn đến lượng truy cập vào kênh YouTube của tôi tăng vọt.
Một điều thú vị khác là, do hiệu ứng của loạt parody “chân thành” bắt đầu trở nên phổ biến ở Nhật Bản, và số lượng người đăng ký từ Nhật cũng dần tăng lên.
Một số bình luận bằng tiếng Nhật bắt đầu xuất hiện, trước đây tôi từng mở rộng ra thị trường Nhật Bản nên việc đọc hiểu chúng không có gì khó khăn với tôi.
‘Có lẽ từ nay tôi nên thêm phụ đề tiếng Nhật.’
Nhưng mà có một vấn đề lớn.
Ban đầu, tôi định đăng cover khoảng hai tuần một lần như một sở thích nhỏ. Nhưng với tình hình hiện tại, có lẽ tôi phải rút ngắn khoảng cách giữa các video lại.
‘Chắc phải dành ít nhất một ngày mỗi tuần để làm video rồi.’
Không, tốt hơn là tôi nên dành cả tuần sau để chuẩn bị sẵn các video cover dự phòng.
Sau bốn ngày kể từ khi video được đăng, nó đã xuất hiện trên các trang tin tức giải trí, và lượt xem của “phiên bản chân thành” Bohemian Rhapsody đã vượt qua 10 triệu.
“Wow…”
Vào ngày thứ Bảy, như đã hứa, tôi đến câu lạc bộ ban nhạc, gặp các thành viên và được chào đón bằng ánh mắt chứa đầy sự ngạc nhiên.
Họ còn nhiệt tình hơn cả tuần trước, khi chúng tôi tạm biệt nhau, tôi liếc sang nhìn Yeong-sik – trưởng nhóm và là tay trống – với vẻ khó hiểu.
Hình như vì là trưởng nhóm, Yeong-sik vẫn giữ được thái độ bình tĩnh trong khi giải thích lý do.
“Phiên bản ‘chân thành’ của Bohemian Rhapsody đang gây bão trong giới trẻ. Vì nó là parody của một meme nổi tiếng.”
“Haizz. Ji Won, dù gì đi nữa, em cũng cố gắng bình tĩnh lại đi.”
“Vâng, xin lỗi anh.”
Ngay sau đó, Ji Won – người đã nhảy cẫng lên và gây náo loạn ngay từ cổng trường – nhanh chóng bị kéo đi chỗ khác.
Sau khoảng 30 phút, bầu không khí mới lắng xuống.
Và rồi, nhóm nhạc hàng đầu của câu lạc bộ, trong đó có Ji Won, bước lên sân khấu.
Ji Won, người có vóc dáng nhỏ nhắn và tính cách khá trẻ con, là giọng ca chính của ban nhạc.
Có vẻ vì đã xác định sẽ theo đuổi con đường ca hát chuyên nghiệp, nên khi cầm micro, cô ấy trông khá nghiêm túc.
‘Về mặt ngoại hình, cũng ổn đấy chứ.’
Dù hơi thấp, nhưng nhờ gương mặt nhỏ, tỉ lệ cơ thể của cô ấy rất cân đối. Nếu chỉ nhìn qua ảnh, chắc không ai nghĩ cô ấy chỉ cao khoảng 150cm.
Hôm nay lại còn trang điểm nhẹ, nên trông càng giống idol hơn.
Các thành viên khác của ban nhạc cũng có ngoại hình khá ưa nhìn, tạo nên một tổng thể hài hòa.
‘Tôi đùa đâu… thực sự ổn đấy?’
Dù thị trường ban nhạc ở Hàn Quốc không còn sôi động, nhưng ở Nhật Bản thì khác.
Ở đó, có hẳn những chuỗi địa điểm biểu diễn rock chẳng khác gì cửa hàng tiện lợi, và những ban nhạc có chút danh tiếng thường đi tour dọc theo những địa điểm này.
Nếu xét về ngoại hình, nhóm này có tiềm năng lớn để gây ấn tượng tại Nhật Bản.
Tôi – người có kinh nghiệm sản xuất và đào tạo nhiều idol lẫn ca sĩ thành công – bắt đầu nghiêm túc suy xét.
‘Hơn nữa, nếu họ tham gia cuộc thi tổ chức vào tháng sau, chắc chắn thực lực khi đó sẽ không tệ. Đúng không?’
Khi tra cứu thông tin, tôi phát hiện ra đây là một cuộc thi có quy mô cực lớn.
‘Không phải là cuộc thi chỉ ở cấp độ học sinh trung học bình thường ư?’
Dù được phát sóng trên truyền hình cáp, nhưng vòng chung kết sẽ được lên sóng truyền hình, với phần thưởng và hỗ trợ cực kỳ hấp dẫn.
Đây không phải nơi một ban nhạc thiếu thực lực có thể vượt qua vòng loại.
Điều đó làm tôi càng mong chờ hơn.